El magistral anime de terror Ayakashi se estrena en Animax, justo a tiempo para Halloween a finales de mes. De un vistazo, Ayakashi: Japanese Classic Horror parece una historia de terror que tiene la intención de conmocionar y sobrecoger. Sin embargo, al igual que su tema de apertura de hip-hop, hay más en este anime de lo que se ve a simple vista. Ayakashi es una colección de tres historias de terror ambientadas en el Japón feudal, cada una de ellas contada en tres o cuatro episodios (o capítulos) en su propio estilo de arte único, y empapada en la cultura y mitología japonesas. La primera historia, Yotsuya Kaiden (The Ghost Story of Yotsuya), abarca cuatro episodios. Se basa en una obra de kabuki del siglo XVIII de Tsuruya Nanboku, que es una adaptación de una historia de fantasmas japonesa clásica. Sin duda la más compleja de las tres historias, Yotsuya Kaiden es una historia muy trágica de maldad que engendra maldad. Se centra en una maldición pronunciada por una mujer llamada Oiwa cuyo destino es terrible más allá de las palabras. El infierno no tiene nada de furia como una mujer corrompida, en el cuento de sopresa de Ayakashi, Yotsuya Kaiden. Oiwa está casada con un pobre ronin (samurai sin señor) llamado Tamiya Iemon. A pesar de su amor por su marido, Iemon empieza a odiar a Oiwa cuando da a luz a su hijo y se enferma. Cuando la sobrina de un vecino rico se siente atraída por Iemon, la familia de la mujer envenena a Oiwa para que pueda casarse con Iemon. Desfigurada por el veneno, Oiwa se entera de su nefasto plan para que la maten. Débil y descorazonada, se quita la vida. Desde entonces, el espíritu vengativo de Oiwa persigue a los que la habían agraviado hasta una muerte horrible. De las tres historias, Yotsuya Kaiden me pareció la más profunda y fiel al tema de horror de la serie. Cargada de referencias a la cultura y leyendas japonesas, la historia puede ser demasiado compleja para un fanático casual del anime. Pero dada un poco de paciencia y quizás un poco de investigación, descubrirás que este es uno de los mejores cuentos que hay. La historia de Yotsuya Kaiden se desarrolla como una obra de teatro. Cada episodio es un acto con un breve documental al final para ayudar a explicar la historia profunda, que está arraigada en la tradición y la historia japonesa, más allá. Incluso los personajes están dibujados con rasgos faciales que se asemejan a los que se encuentran en las viejas pinturas japonesas. Tenshu Monogatari (La Torre del Castillo), la segunda historia de Ayakashi, retoma cuatro episodios de la serie. La historia es muy diferente de lo que espero encontrar en un anime con temas de horror. Es una historia romántica de amor prohibido y celos basada en una obra de teatro de Kyoka Izumi. El halconero Zushonosuke es obligado por su cruel amo a recuperar un halcón que voló hacia el castillo de los dioses olvidados. Allí conoce a una chica que se enamora de él. Sin embargo, no sabe que la niña es Tomihime, Princesa de los Dioses Olvidados, una raza de seres que una vez adoraron pero que ahora se alimenta de humanos. La segunda historia Tenshu Monogatari, que trata de un castillo lleno de criaturas peligrosas, parece un anime convencional. Tenshu Monogatari es el tipo de espectáculo que verías con tu pareja. Su argumento contrasta con el de Yotsuya Kaiden: tiene héroes y villanos bien definidos, y se trata del amor. El arte tiene un aire más moderno; parece que Ghost in the Shell se fusiona con el arte clásico japonés €”, lo que no es sorprendente, considerando que Yasuhiro Nakura, quien estuvo involucrado en la animación clave de Ghost in the Shell II: Innocence, ha tenido algo que ver en este anime. En la historia final, Bakeneko (Monster Cat), una familia samurai planea casar a su hija para liberarla de las deudas. Desafortunadamente, la hija muere en circunstancias misteriosas. Eventualmente, un vendedor de medicamentos se involucra en el asunto; comienza a cazar a la criatura que la mató y, en el proceso, descubre el oscuro secreto de la familia. El Bakeneko (gato monstruo) de tres episodios evoca sentimientos extremos de ambos lados del espectro. Me sorprendió encontrarme riéndome a carcajadas de lo que se supone que es una historia horrible y triste. Entonces me di cuenta de lo magistral que es la historia. El arte de Bakeneko, que recuerda al Samurai Champloo, es cómico, pero con una textura añadida que lo hace parecer como si estuviera pintado sobre lienzo. Ayakashi: El Horror Clásico Japonés es realmente una montaña rusa de cuentos y emociones. Cada historia es diferente pero los tres trabajan juntos en armonía como los instrumentos de una orquesta. Ayakashi: Japanese Classic Horror’ se estrena en Animax (Astro Channel 715) hoy a las 23.30 horas. Se emitirá todos los domingos a las 23:00 horas.
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Mitad retórica, mitad bromista, mitad seria. Este es un pensamiento recurrente que he tenido desde hace bastante tiempo, que acababa de resurgir de nuevo mientras hablaba con un compañero de asiento en Uni. Al hablar de cosas que nos gustaban, nos encontramos con el tema del anime; en particular, los géneros que preferíamos. En algún momento del camino nos aventuramos en el tema del anime de terror, y cómo no hay muchos de ellos alrededor. Por supuesto, esto podría estar muy lejos de la verdad y de hecho hay más títulos de terror de los que yo conozco (lo que es posible, dada mi modesta historia de visión animada). Pero en realidad, de la nada, ¿cuál fue el último anime de terror que viste? Según MAL, sería Parasyte/Kiseijuu para mí – lo que está bien; estoy de acuerdo en que de hecho hubo algunos momentos horribles e intensos allí, y la sensación general del espectáculo fue progresivamente oscura y grotesca. ¿Creo que Parasyte es un anime de terror? Hasta cierto punto, sí, supongo. Es un subgénero en el mejor de los casos. El siguiente en la fila para mí fue Tokyo Ghoul. TG era un buen horror en mi mente. Aunque Parasyte y Tokyo Ghoul compartían temas ligeramente similares, Tokyo Ghoul hizo un mejor trabajo mostrando la lenta espiral descendente hacia la inhumanidad (enganchándola muy pronto haciendo referencia a The Metamorphosis de Kafka) y me recordó mucho a mi película de terror favorita de todos los tiempos, Rosemary’s Baby (Bueno, al menos en la primera mitad del programa. Después de eso, el anime dio otro giro hacia lo horrible, en un sentido diferente, no positivo en absoluto). Así que estamos en una buena racha, aquí… a continuación, DanganRonpa. …¿Qué? Seguido de: ShinSekai Yori. La lista empieza a retomarse con títulos como Dusk Maiden of Amnesia y Another, pero ambos tienen sus momentos (con Dusk Maiden teniendo una mejor racha como un horror), Yo no llamaría a ninguno de los dos un anime de terror. O, bueno, supongo que Another es, por naturaleza, si cuentas la serie Final Destination como un horror. Supongo que sería en el mejor interés de este puesto antes de seguir adelante para definir qué es exactamente lo que estoy buscando con horror. Una película de terror debería asustarte (vamos Salta, diciendo lo obvio un poco demasiado…) Escúchame un poco más. El horror debería hacerte temeroso de lo que vendrá, dejándote en el borde de tu asiento, en el momento en que seas más vulnerable; algunos horrores tratarán de derribarte de ese asiento lanzándote uno o dos saltos de miedo, mientras que otros te mantienen en el borde hasta que te caigas por tu cuenta. Un temor constante, variando en tamaño; desde los oscuros rincones de la habitación, hasta ese sonido que crees haber escuchado. Hay anime de terror ahí fuera. Existen. Creo que son muy escasos (otra vez, en mi humilde opinión). Esto podría ser atribuible a una serie de cosas. Uno de ellos es el propio medio y los límites de lo que la animación puede hacer. Por ejemplo, una de las características básicas del horror es el tono más oscuro en el paisaje, lo que es un poco difícil en el anime, dado que las escenas con un contraste más oscuro tienden a parecer un poco lavadas y no aterradoras en absoluto. Otra razón es el simple etiquetado. Tal vez algunos buenos horrores no están etiquetados como”horror”. Por mi parte, sigo pensando que Shingeki no Kyojin es una buena alternativa de anime para el zombi-supervivencia-horror americano. Pero este razonamiento es un poco resbaladizo, y en realidad es lo único que me impide llamar a LoveLive! un anime psicológico sobre la interpelación de ídolos escolares (que lo es totalmente). Esto nos lleva a– Preferencia. Tal vez algo que supuestamente es horror no es horror para mí. ¿Qué opinan ustedes? ¿Estoy terriblemente equivocado ¿Cuáles son tus características favoritas del anime de terror? via WordPress https://ift.tt/2KaqJGO No hay nada como acurrucarse en una oscura noche de octubre con una espeluznante novela de terror, o agacharse para ver un anime aterrador. En esta temporada de terror, tenemos cuatro pares de libros de terror y anime para sacar, desde favoritos hasta historias que no te puedes perder. Con la ficción de horror y el anime de horror siendo ambos áreas tan increíblemente profundas, lo hemos reducido a parejas de historias que se centran en las personas y las relaciones entre ellas. Aunque muchas de las historias poseen elementos paranormales, el verdadero terror no radica en el monstruo con el que te has atrincherado, sino en la persona con la que estás encerrado. Los pueblos pequeños y horrorizados pueden ser el hogar de cosas verdaderamente aterradoras. The Devil Crept In, de Ania Ahlborn, es la historia de una de esas pequeñas ciudades: El primo y mejor amigo de Stevie ha desaparecido, y él sabe tan bien como cualquier otro que haya visto a un policía mostrar lo que eso podría significar. Excepto que en Deer Valley, niños y mascotas han desaparecido o han sido encontrados muertos más de una vez a lo largo de los años. Y aunque Stevie está buscando la verdad, no puede imaginar la respuesta que encontrará en Deer Valley. Del mismo modo, la serie de anime When They Cry (o Higurashi: When They Cry) introduce un horripilante misterio ambientado en un pueblo rural de la campiña japonesa. Cuando Keiichi se muda a Hinamizawa, se hace amigo de un grupo de chicas de su edad. Puede sonar como el cielo para algunos adolescentes, pero después de que el gerente de un controvertido proyecto de represa es encontrado desmembrado, el comportamiento de las niñas se vuelve cada vez más extraño, y Keiichi pronto se encuentra en grave peligro. El clásico de William Golding de 1954, El señor de las moscas, no es estrictamente una novela de terror, pero esta historia sobre un grupo de chicos varados en una isla casi desierta hace preguntas y da respuestas que podrían aterrorizar a cualquier lector: ¿cuáles son los límites a los que llegará la gente cuando sus vidas estén en peligro, o cuando tengan la oportunidad de tomar el poder? Ralph, uno de los personajes clave de la novela, quiere que los niños trabajen juntos para tener éxito, pero la tenue civilización que construyen en la isla pronto comienza a desentrañarse. Future Diary es una historia sobre el equilibrio entre seguridad y poder con un giro sobrenatural: para encontrar al próximo dios del mundo, el dios actual le da a doce personas un diario de teléfono celular con un poder específico, y Yukiteru tiene uno de los más valiosos, un diario que puede predecir el futuro. Como en El Señor de las Moscas, las relaciones entre las personas ocupan un lugar central en este anime, representando las lealtades y traiciones de personas desesperadas por preservar sus propias vidas, y personas codiciosas de poder. Leer Misery, ver Perfect BluePaul, el autor protagonista de La miseria de Stephen King, es conocido por su serie romántica sobre el personaje Misery Chastain, y está listo para pasar de la historia de Misery a nuevas oportunidades. Pero un accidente automovilístico en Colorado lo deja herido y en manos de un fanático loco de la serie Misery Chastain, que está furioso por el plan de Paul de seguir adelante. Está dispuesta a hacer lo que sea para conseguir el final que quiere para su personaje favorito… incluso a costa del propio Paul. En Perfect Blue, Mima deja su puesto de cantante principal en un grupo musical popular para dedicarse a la actuación. Al igual que Paul in Misery, Mima busca nuevas oportunidades en su carrera, pero el paso a la actuación enfurece a uno de sus fans, que se convierte en un acosador aterrador. Como única película de esta lista, Perfect Blue es el anime más corto para comprometerse durante la espeluznante temporada, pero aún así dejará a los espectadores con un persistente sentido de paranoia. Leer otro, observar… ¿Otro?¿Esto es técnicamente trampa? Quién sabe, y en realidad no importa, porque Another es una obra ejemplar de horror japonés, tanto en forma de novela como de anime. Publicado originalmente en Japón en 2009, Another sigue el traslado de Koichi Sakakibara a una escuela secundaria en el campo, donde todo el mundo parece ignorar a Mei, una de las niñas de la clase. Contrariamente a sus advertencias, Koichi trata de hacerse amigo de Mei, pero al hacerlo, desencadena una cadena de horribles y horribles muertes de sus compañeros de clase y de la gente que los rodea. Como When They Cry and Future Diary, Another es una historia sobrenatural, aunque Koichi es bastante reacio a admitirlo al principio. Pero en muchos sentidos, lo que es realmente aterrador son las cosas que la gente hace a sus amigos cuando están asustados… y las medidas que toman para evitar desencadenar la maldición en primer lugar. via WordPress https://ift.tt/2Bd0H30 Mira, no planeaba hacer revisiones mensuales de anime. A decir verdad, odio el anime en general. Ya sea shōnen, shōjo, o lo que sea, nunca podré superar los tropos estándar como las secuencias de transformación de “chica mágica”, los “harenes”, o el servicio de fans estrechamente relacionado (por no mencionar, hipersexualizado) que brota de cada faceta de la industria del anime moderno. Es este enfoque repetitivo, consanguíneo y de fórmula que muchos estudios siguen, lo que odio. “Odiar” es una palabra que tampoco me gusta usar a menudo, así que cuando digo que una serie de anime específica es buena, es mejor que creas que puede ser realmente decente. Dicho esto, Ghost Stories (2000) no es uno de esos programas decentes. Verlo es someterse a veinte episodios de tediosas y poco interesantes tonterías de Scooby Doo. No hay personajes interesantes, la trama por episodio está revuelta, y está llena de más clichés y tropos de los que podrías sacudir un palo. Al final del día, sin embargo, el espectáculo todavía no es lo suficientemente malo como para ser considerado “tan malo que sea bueno”, ni nada por el estilo. Está atascado, lo que me gusta llamar, mediocre-limbo. Para resumir en pocas palabras, la trama del programa gira en torno a un par de niños de secundaria que tropiezan con un edificio abandonado y se topan con fantasmas. Cuando descubren que toda su ciudad está prácticamente llena de fantasmas, acaban tratando de “derrotarlos”, ya sea capturándolos o desterrándolos. Es un espectáculo para niños, sobrenatural/horroroso. La versión japonesa, claro. Pasar a cinco años después del estreno original, cuando un estudio de nombre ADV Films recibió los derechos para producir un doblaje en inglés. Uno tendría que ver para creer lo que pasó. Lo primero que hay que tener en cuenta es que el dub oficial americano se ha tomado inmensas libertades con el guión, llegando incluso a quemar el original en su totalidad (figurativamente, aunque no me sorprendería que lo hicieran). Había sólo unas pocas reglas que los guionistas tenían que cumplir, en su mayoría manteniendo los nombres de los personajes sin ser alterados. Aparte de eso, casi no había límites. Como resultado, el programa está lleno de humor oscuro, temas sexuales o generalmente inapropiados, que cobran vida a través de una actuación de voz sobre el tapete. Esta última es sin duda la razón del culto del espectáculo: todos los actores de voz de los personajes centrales del espectáculo han sido acreditados como guionistas, ya que la mayoría de sus líneas fueron improvisadas en el acto. El resultado es una rareza única en la vida de un esplendor hilarante que hace que los fans vean el programa años después de su estreno. A los personajes principales originales, que no tenían tanto carácter para empezar, se les dio su propia voz con el doblaje, tanto literal como figurativamente. Las conversaciones y relaciones de la serie original no revelan mucho sobre el funcionamiento interno de los personajes. Eran unidimensionales, cada uno de ellos con un solo rasgo de carácter que fue posteriormente ordeñado para el resto de los episodios. Esto significaba que no había arcos de caracteres, ni desarrollo de caracteres. La naturaleza episódica del programa se aseguró de que siempre que un personaje tuviera una experiencia que pudiera haber sido significativa para ellos, se dejara de lado en el siguiente episodio, donde todo volvería a caer en el mismo y aburrido status quo desde el comienzo del programa. Cabe señalar que, si bien el dub no sólo es significativamente más impresionante en términos de diálogo, también hace un mejor trabajo en el desarrollo de los personajes en comparación con el original. Por ejemplo, las historias absurdas y ad-libbed que se revelan a lo largo de los episodios de los protagonistas:
Estas descripciones también deberían servir como ejemplo de cuán burdo y autodespreciativo puede llegar a ser el espectáculo. La mayor parte del humor proviene de burlarse de la versión original, especialmente de la poca profundidad que hay en los personajes. Sin embargo, a medida que la serie comienza, se puede ver que los creadores del dub estaban tratando inicialmente de mantener el original hasta cierto punto. Es sólo que hay una línea ocasional que salta de una manera que te hace pensar:”¿Acaba de decir eso?” Este tipo de líneas simplemente ocurren, y el espectáculo continúa como si no lo hubieran hecho. Pero a medida que la historia comienza a desarrollarse, cada vez se pone menos cuidado en evocar el guión original. Los chistes (por ejemplo, Keiichiro con discapacidad mental, Leo con un estereotipo judío, etc.) y los personajes se vuelven más brutales con cada minuto que pasa. También hay un buen número de saltos de cuarta pared, en los que los personajes comentan el episodio en curso, o se refieren unos a otros como actores de voz. La única desventaja de esta rotura podría ser que el espectáculo utiliza muchas referencias para su comedia (a pesar de la carrera de Christian Slater especialmente). Los dubs provienen de 2005, y como tales las referencias pueden ser un poco anticuadas de vez en cuando. Aún así, es la única crítica que se me ocurre en términos de comedia. Al ver esta serie, sólo había una pregunta en mi mente, una que sin duda perseguía las mentes de los que la veían cuando se publicó por primera vez: ¿cómo ocurrió esto? Durante una sesión de preguntas y respuestas, Greg Ayres (uno de los actores de voz del dub), al ser preguntado cómo fue el proceso de escritura del guión, resumió cómo surgió el programa: “ADV obtuvo los derechos de un programa llamado Ghost Stories in Highschool. Fue…. lo que se dice muy bien, un espectáculo de mierda. Incluso los japoneses, cuando lo licenciaron, nos dijeron: “Mira, esto no ha ido bien en la televisión, puede que tengas que trabajar un poco con este programa”. Y ellos (ADV Films) preguntaron “¿Qué podemos hacer?” y dijeron: “Puedes hacer lo que creas que hará que este programa se venda”. …Dicho esto, le rompimos el trasero a ese show.” Una forma concisa de decirlo, diría yo. Aunque podría haber habido algún conflicto inicial sobre el resultado del espectáculo, la comedia logró llegar a su destino. Hoy en día, la cantidad de fans del dub supera ampliamente a los fans de la serie original. Cabe mencionar que la reacción inicial del público ante el dub fue una total confusión; los fans de la fuente (la serie de libros de Tōru Tsunemitsu) querían ver este dub enterrado, y enterrado a gran profundidad. Lamentablemente para ellos, el programa original no parece valer tanto la pena discutirlo, ya que casi no se puede encontrar ninguno en estos días. El estudio original licenció y aceptó la versión final del dub, después de todo, y no ha habido noticias de su parte desde entonces. En conclusión, Ghost Stories (2000) es probablemente el único anime que recomendaría ver doblado. Lo único que me viene a la mente en términos de comparación sería la popular “serie abreviada” en línea como la de Yu-Gi-Oh! o Dragonball Z. La única diferencia es que este programa es básicamente una “serie abreviada” profesional. Eso, y el hecho de que es mucho más ofensivo. Con toda seriedad, este programa podría no ser para ti si no te gusta el humor más nervioso y con menos tacto. El programa tiene un montón de humor oscuro que puede sorprenderte incluso entrando en los episodios posteriores. Curiosamente, los chistes que se les ocurren a los actores de doblaje sirven como más desarrollo del personaje que el que reciben los personajes del programa original. El dub no es sólo una mejora, es la versión definitiva del espectáculo. Al menos, esa es mi opinión. Honestamente, lo único que me molesta de la existencia de este programa es cómo me hace preguntarme por qué las “series abreviadas” profesionales no son un género en sí mismas.
via WordPress https://ift.tt/2KaNRF0 El horror del Club de Literatura Doki nació de una relación de odio por el amor con el anime.11/16/2018 El Club de Literatura Doki Doki se acercó a todo el mundo y se convirtió en un éxito de culto. Dan Salvato, su escritor y desarrollador principal, jugó con los tropos de anime presentes en su exterior rosado y alegre para engañar a los jugadores y hacerles experimentar una historia inquietante. “La gente podría entrar en el Doki DokiLiterature Club burlándose de él como un juego de anime tropey”, dijo, “sólo para encontrarse a sí mismos preocupados por los personajes (y posiblemente muy asustados por ellos)”. su título, que incluye la onomatopeya japonesa para un corazón que late, ya sabemos que Dan Salvato es un fanático del anime. En el fondo de su Twitter encontrarás algunas capturas de pantalla del juego de ritmo para móviles Love Live, una serie de anime y juegos sobre las estrellas del pop. Si echas un vistazo a su página de YouTube, hay una reproducción perfecta de una de las canciones en la dificultad más difícil. Aunque es claramente un gran fanático del anime, describió su relación con el género como “amor/odio”, diciendo que se siente como el tropo de “chicas guapas haciendo cosas guapas”, puede ser tanto una ventaja como un detrimento para los espectáculos. Algunas personas aman la estética del anime, mientras que otras se sienten muy desanimadas. A partir de ahí no es difícil adivinar la génesis del Doki Doki Literature Club, el juego de terror sorpresa que se disfraza de novela visual sobre un club extracurricular con chicas adorables. Salvato dijo que diseñó el juego tanto con gente que ama a las chicas guapas de anime como con gente que nunca vería un anime protagonizado por chicas torpes de pelo rosa con ojos de cierva. De cualquier manera, no vas a conseguir lo que esperabas. El Club de Literatura Doki Doki es en realidad una historia de terror, una que te asustará, te gusten o no estas chicas. El Club de Literatura Doki Doki es un juego oscuro. No está lleno de sustos de salto o de imágenes horribles, sino de una creciente sensación de que las cosas están mal y no van a mejorar. Salvato tiene un don para escribir no sólo a chicas guapas de anime, sino también a gente con vidas internas complejas que sólo te dan una idea. Es difícil no conectarse con estos personajes, o querer protegerlos de su horrible destino. “Estoy realmente inspirado por experiencias que son surrealistas, o inquietantes, o cosas que se te meten en la piel”, dijo. “Cosas que dan miedo porque te hacen sentir incómodo, no porque te meten cosas que dan miedo en la cara.” Citó a Yume Nikki, Eversion y el Síndrome de Irisu como juegos que encontró particularmente exitosos para crear esa atmósfera. De hecho, anteriormente publicó un cuento de terror sobre una chica de 19 años que mata a una persona al azar en Thought Catalog, diciendo: “Se puede ver que el’contenido perturbador’ es un tema recurrente para mí”. Para un joven de 25 años, Salvato tiene muchas cosas en su haber. Fue jugador profesional de Super Smash Bros. y además creó un popular mod para Melee, 20XX Tournament Edition, y contribuyó al famoso Project M. Además, es el creador de FrankerFaceZ, una extensión de Twitch que proporciona emotes personalizados y herramientas de moderación. El Doki Doki Literature Club es su primer juego, y lo lanzó gratis después de trabajar en él durante dos años en secreto. Después de su lanzamiento, lenta pero seguramente ganó terreno en Twitch y Youtube, y ahora es un éxito de culto. “Creo que entendí que el juego tenía cierto potencial, porque normalmente tengo un buen entendimiento de la audiencia para la que diseño cosas”, dijo Salvato. “Pero nunca esperé que llamara tanto la atención. Es realmente abrumador y reconfortante más allá de lo que puedo describir”. Es cierto que el juego da miedo, lo que suele ser bueno para el material de Let’s Play. El Club de Literatura Doki Doki es también bastante humano y habla con franqueza sobre algunos temas delicados. Cuando un personaje describe sus experiencias con la depresión, es impactante porque no se siente como una forma barata de ganarse la simpatía. Esta escritura empática parece haber contribuido a su éxito. Salvato me dijo que apreciaba especialmente escuchar a los fans sobre estos temas más serios. “Hay personas que me enviaron un mensaje, diciéndome cómo sufren de depresión o cómo perdieron a un ser querido por suicidio”, dijo. “Estaba tan nerviosa de que esas cosas del juego se dejaran de lado como crueldad innecesaria. Pero recibir ese tipo de mensajes es increíblemente conmovedor, y significan mucho para mí”. Hay una especie de dulzura y dulzura en el Club Literario Doki Doki, pero es difícil de ganar. Salvato describe los acontecimientos del juego como “una tragedia inevitable” y reconoció que el juego es una especie de nihilismo. “Nihilismo no significa desesperanza”, dijo. “Significa que puedes hacer lo que quieras de tu propia vida, de las cosas sobre las que sí tienes control. Creo que valoro proporcionar ese tipo de sensación por encima de un final feliz genérico con un cierre completo. Podría inspirar al jugador a esforzarse por ser una mejor persona, haciendo las pequeñas cosas que saben que están en su poder para hacer una diferencia”. “La gente se molesta cuando se ve obligada a pensar en cosas que no quiere, o muestra una realidad que siempre trata de ignorar”, dijo. “Pero los humanos no son criaturas racionales. Es cuando estamos emocionalmente cargados que nos inspiramos para hacer algo por nosotros mismos, o por los demás”. via WordPress https://ift.tt/2BbZCrX Cosplay tiene muchos lados. Lo he visto todo. Lo bueno, lo malo y lo feo. Cuantas más convenciones vayas, más repertorio de historias y experiencias acumularás. Me he puesto en contacto con un buen número de cosplayers, fotógrafos y estafadores experimentados para dar una difusión decente que recorre toda la gama de experiencias variadas dentro de la escena de los cosplay y las convenciones. Por supuesto, incluso incluí una historia propia que todavía me hace temblar para pensar hasta el día de hoy. Las convenciones son un microcosmos interesante. Honestamente, si lo piensas, son un mundo propio. El ambiente es diferente, la atmósfera tiene una cierta sensación. Es un gran lugar para conocer a tu actor de voz favorito, asistir a un divertido panel de fandom, o mostrar tus habilidades de cosplay en la competencia de cosplay. Sin embargo, muchas de estas historias no son las mejores experiencias, pero son aquellas sobre las que definitivamente se puede reflexionar. No hay dos iguales, al igual que no hay dos experiencias de convenciones iguales. Podrías tener un tiempo de navegación increíble, sin arrugas y sin problemas en una convención, mientras que otra persona podría tener todo lo que posiblemente podría salir mal, realmente salir mal. He experimentado convenciones fáciles, y algunas que han sido tan estresantes que quería tirar la toalla, ¡déjenlo! Aquí están 15 de las historias más interesantes, aterradoras, perturbadoras e incluso sorprendentemente agradables que la gente ha tenido la amabilidad de compartir. Conoce más sobre el Anime 15 Las personas no son lo que parecen al principioAnónimo fue estafado: Una vez conocí a un cosplayer al que me hice amigo cuando me mudé a la ciudad. Luego se enfermó misteriosamente, diciendo que era una enfermedad cardíaca terminal. Me pidió que la ayudara a hacer cosplay mientras yo buscaba trabajo porque ella no iba a vivir más allá de la estafa. Después de un tiempo, empecé a sospechar que algo andaba mal con ella – más allá de mentir acerca de estar enferma. Su comportamiento empeoró. Me enteré de que había estado estafando dinero a diez amigos varones, mintiendo sobre su enfermedad y estafando dinero en su antiguo lugar de trabajo (donde robó cosas para revenderlas). Llamamos a la policía cuando ella apareció en mi casa y se negó a salir porque la bloqueé después de la estafa. Ella exigió dinero por daños emocionales porque dijo que yo la estaba calumniando con mentiras peligrosas. Ahora, ya no coso gratis, no importa lo bien que conozca a la persona. 14 A veces Internet puede ser realmente cruelanuncios Foto por: http://www.facebook.com/AshBphotos%5B/caption%5D Paradiigm Shift cuenta su historia de conmoción: Hace dos años jugué con Juvia de Fairy Tail, y usé una peluca de Lolita Wigs gótica. Me sacaron fotos en una estafa y las publicaron en Instagram, y para mi sorpresa, el relato de Lolita Gótica compartió una de las fotos y me asusté. Alrededor del 90% de los comentarios en la foto compartida fueron muy agradables (esa peluca es genial para Juvia, se ve increíble, etc.) pero algunos de los comentarios se centraron en el tamaño de mis senos. Juvia es súper pechugona, y yo no, así que algunos comentarios eran del estilo de”ella es una cosplayer linda, PERO sus tetas son demasiado pequeñas para Juvia, así que eso lo arruina”. Eso me molestó. No respondí a ninguno de estos comentarios, simplemente lo dejé pasar. 13 Sentirse inseguro en Cosplay es lo peorAnónimo cuenta una verdadera historia de horror: Una noche, en Otakon, salí con unos amigos. Cuando nos separamos para pasar la noche, decidí llevar a mi amiga de vuelta a su hotel, que estaba a varias cuadras de distancia. Fue un paseo muy corto. Llegamos a su hotel, pero tuve la sensación de que me vigilaban todo el tiempo. Nos despedimos por la noche y regresé a mi hotel que estaba conectado al centro de convenciones, solo. Caminé una cuadra y me di cuenta de que dos tipos me estaban siguiendo. Antes mencionaron mi cosplay y otras cosas. Crucé la calle y me siguieron. Mantuvieron el ritmo y se acercaron. Me asustaba especialmente estar en el atuendo que llevaba. Empezaron a llamarme y a pedirme que viniera. Finalmente regresé a mi hotel, pero ellos estaban a unos 5 pasos detrás de mí y me siguieron. Afortunadamente, entré en el ascensor y los perdí. 12 accesorios pueden ser definitivamente una falta de fiestaanuncios Photo Brand Cosplay habla de ser atacado por furries: Estaba interpretando al profesor Ozpin de RWBY, y tenía mi utilería de caña conmigo. De alguna manera terminé tomando fotos de gelatina con un grupo de peluches en Nochevieja, y luego apareció un tipo loco. No dejaba de acercarse a mí y me pedía que lo besara. También quería saber si alguna vez había tomado ácido. Me sentí tan incómodo que seguí retrocediendo. No sabía que había un altavoz Bluetooth cerca de mí en el que mi bastón terminó quedando atrapado. Se derrumbó y se rompió, y el peludo que lo poseía estaba furioso. Empezó a perseguirme, y esa fue la vez que huí de un enredadera que se drogaba y de unos cuantos furries borrachos y enojados. Y esa fue la vez que me escapé de un drogadicto al azar – y de unos cuantos furries borrachos y enojados. 11 That One Guy Who Doesn’t Know Cosplayers Aren’t The Character8 Bit Ambitions habla de defenderse de los cretinos: Estaba en Magfest en mi Lalafell a punto de conseguir comida, y este tipo se me acerca y en silencio me pide una foto. Soy un gran empujón, así que, por supuesto, dije que sí y empecé a posar mientras mi amigo esperaba a un lado. Era un poco incómodo, pero no tan malo como antes. Comienza a tomar un par de fotos, y me pide que haga una en el juego emotivo, y de nuevo soy demasiado bueno para decir que no, así que hago la pose y luego empieza a ser espeluznante. Comienza a murmurar en voz baja:”Eres tan precioso, tan precioso, tan precioso”. Lentamente, posiblemente inconscientemente, comienza a acercarse más y más y más fuerte e instantáneamente le disparo a mi amigo una mirada que debe haber gritado:”Por favor, ayúdame, no sé lo que está pasando”. Gracias a Dios que estaba ahí parado porque acaba de entrar en picada y dice “¿No querías comida? Quiero comida, ¡vamos!” y me arrastró. 10 Cuando das todo lo que tienes y no es suficienteanuncios Anónimo habla de chismes y rumores: Tenía un amigo que tenía un gran problema con la costura y siempre me pedía consejo. La ayudé con la elaboración de patrones, e incluso le hice pequeños tutoriales (nunca tuve tiempo de hacer un disfraz completo para ella, ya que yo mismo hice todos mis disfraces). Un día me enteré de que alguien le había encargado un encargo y ella estaba mintiendo diciendo que sabía cómo hacer estos elaborados trajes. Me rogó que la ayudara, así que escribí todo, le envié enlaces y hasta le dibujé patrones para que pudiera empezar a hacer el pedido de su”cliente”. Pronto me enteré de que mi amigo había tomado el dinero del cliente y nunca había hecho el disfraz. Una vez que me enteré de esto, me molestó mucho que mi amigo mintiera y estafara a alguien. Eventualmente, le dije que no tenía ningún interés en ser amigo de un mentiroso y nos separamos. Un año después escuché rumores de gente de la comunidad de cosplays sobre mí. Resulta que mi viejo amigo empezó a difundir rumores de que yo era el que no sabía coser y que mentía. Me rompió el corazón. 9 Yaya Han es tu primo?Una pesadilla anónima de citas: Salí en una cita con un tipo que sabía que estaba enamorado de mí. Es un cosplayer, pero también un mentiroso compulsivo. Estaba dispuesto a contarme cualquier mentira que pudiera para impresionarme. Mientras conducíamos, me hablaba de una convención a la que iba a asistir y que se las arregló para obtener beneficios adicionales. Tenía curiosidad por saber cómo le fue, ya que es difícil conseguirlos. Le pregunté, y él se volvió hacia mí y me dijo:”Mi primo tercero es Yaya Han.” Era un chico blanco que no tiene ni rastro de chino en su línea de sangre. A pesar de que era obvio que yo sabía que no era verdad, me explicó cómo ayudó a Yaya Han a hacer sus disfraces e incluso trabajó en su estudio (no vivimos cerca de ella). Eventualmente, me dijo que mintió y que estaba tratando de impresionarme ya que tengo mucho “talento en lo que hago”. Destacado hoyanuncios 8 Ese tipo que no lo entendióanuncios Anónimo explica por qué Cosplay no es Consentimiento: Un gran mensaje en la comunidad del cosplay es: “Cosplay no es consentimiento”. La gente tiene que darse cuenta de que el hecho de estar en una convención no significa que no se apliquen todas las reglas sociales. Bastante simple: actuar como un ser humano decente. Lo creas o no, después de un panel de Con Horror Stories, un tipo espeluznante no lo entendió. Cuando mi amiga se agachó en su vestido para recoger su accesorio y marcharse, este tipo pervertido le dijo a la persona que estaba organizando el siguiente panel: “Oh, cuando se agacha, puedes verla ___”. No puedo recordar exactamente qué, pero era obviamente una referencia a su personaje más decir que podía ver su área inferior. Afortunadamente, la persona a la que lo dijo respondió como un ser humano normal diciendo,”¿ESTÁS TU[Prophanidad] ENRIQUECIENDO A MÍ LO QUE NO ES BUENO? Y lo miró fijamente con tal mirada en sus ojos que el tipo se fue en un instante. Le agradecí al tipo por decir algo y defender a mi amigo. 7 Tener una cámara no te convierte en fotógrafo….Anónimo cuenta una historia de terror: Estaba interpretando a Pyrrha Nikos en AnimeNEXT, y había un hombre que me sacó a un lado para una foto. Sin embargo, terminó pidiéndome otro y otro y pronto me mantuvo con él durante casi una hora sacándome fotos. No era fotógrafo ni nada porque usaba la cámara en su tableta Android sin equipo profesional adicional. Le dije que tenía que irme, pero fue muy grosero y me arañó mientras trataba de escapar de él. Lo que es aún peor es que terminé llegando tarde a un panel en el que estaba ayudando! 6 El simulacro de incendio del infierno….que era frío?anuncios Foto de facebook.com/aleestudios[/caption] Kris Kittie (Autor del artículo): Después de años de intentar perfeccionar mi cosplay de Pyrrha Nikos, en febrero de 2016 para Katsucon finalmente hice mi obra maestra! Obviamente, para Maryland, hace mucho frío a principios de año y caminar con armadura y corsé no es el atuendo más cálido. Mientras se movían por el centro de convenciones, se oyeron fuertes pitidos en el intercomunicador. Por supuesto, nadie tomó en serio la alarma de incendio hasta que la gente empezó a sacarnos físicamente del edificio con temperaturas muy bajas en la adolescencia. Muchos con-goers pudieron refugiarse en un hotel cercano, pero algunos no tuvieron tanta suerte. Algunos cosplayers no tenían zapatos para entrar a ningún lado, y otros incluso necesitaban ser envueltos en mantas por paramédicos y tratados por hipotermia. 5 ¡Trabajaste duro en ese accesorio! Qué pena si…Blossoming Cosplay cuenta la historia: Esto fue en la Convención Castle Point Anime 2014. Debido a un grupo de cosplay que había fracasado, opté por hacer algo juntos e ir como Strong World Nami de One Piece. Un accesorio que hice fue su arma de contacto con el clima. Este es un personal de más de 5 pies de altura. Lo hice con 2 piezas separadas de varilla de madera y 3 esferas de espuma de poliestireno. Esto fue un gran problema porque soy horrible en la fabricación de utilería – no es mi vocación. El día fue bien, hasta el final de la tarde cuando un tipo se acercó a mis amigos y a mí y procedió a sacar el bastón de mis manos. Mi reacción fue agarrarme más fuerte y evitar que este extraño se llevara mi apoyo. Siguió intentando quitármelo, y una de las varillas de madera de la esfera inferior se rompió, arruinando mi accesorio. Cuando se dio cuenta de lo que había pasado, lo soltó. Ya había empezado a gritarle porque arruinó mi utilería. En medio de mi enojo, trató de culparme por lo que había pasado. Me dijo que”tal vez no debería ser tan duro, y dejar que la gente vea mis cosas”. Estaba furioso, y al final tuve que destrozar mi contacto con el clima”. 4 Obtener esa toma perfecta de Cosplay puede ser peligrosoanuncios Hikaru Cosplay está muy cerca: Esto sucedió hace unos años, cuando aún estaba en la universidad. Uno de mis amigos (que es un fotógrafo increíble) quería hacer una sesión fotográfica de la hora dorada en la nieve del campus. Naturalmente, dije que sí. No tenía nada que encajara bien en la nieve. Así que me fui con mi nuevo cosplay, Ryuko de Kill La Kill Acabamos rodando durante 2 horas (conmigo expuesta sólo por fotos). Después de una ronda de fotos, me puse la chaqueta y empecé a sudar inmediatamente y sentí demasiado calor. Tengo la presión arterial baja al principio, y no había comido mucho ese día antes del rodaje, combinado con calentarse demasiado y demasiado rápido. Terminé desmayándome y asustando a mi amigo. Desafortunadamente, cuando me caí, rompí el puntal de la hoja de la tijera en tres pedazos. Por suerte, fue una solución rápida con pegamento. 3 Cuando la contracción es demasiado intensaAzure Valkyrie Cosplay habla sobre el estrés: Cuando estaba haciendo el martillo de Nora, Magnhild, más cerca de la época de la convención, llegué a la conclusión de que no tenía más remedio que taladrar las cosas juntas. Era la única forma en que las cosas se mantendrían. El único taladro que teníamos era uno enorme y voluminoso que tomaba dos manos para sostenerlo. Intenté hacerlo yo mismo, y casi arruiné un mes de trabajo. Empecé a gritar a todo pulmón y creo que me lastimé la mano. Lo bueno es que resultó genial. Fue muy difícil de maniobrar. La próxima vez, quiero hacer uno transformador para poder transportarlo más fácilmente. 2 Cosplay Done Quick no siempre se puede usaranuncios Loose Canon LTD habla de la decepción: Necesitaba un par de pantalones azules a juego con mi uniforme militar de Roy Mustang, pero no pude encontrar ninguno en las tiendas, así que tuve que hacerlos. Me las arreglé para cortar los patrones de la tela que compré el día antes de partir para Otakon 2012. De camino allí, estaba cosiendo a mano ambas piernas del pantalón y luego, a media hora de Baltimore, empecé a coserlas juntas. Sin embargo, no fue hasta mucho más tarde en la habitación del hotel que descubrí que había cosido una de las piernas del pantalón del revés y que nadie tenía una máquina de coser de sobra. No hace falta decir que Roy Mustang no aparecería en Otakon ese año. 1 Cuando el personal de la estafa lo respaldaAnónimo depende de la amabilidad de los extraños: Una vez perdí mi placa en una sesión de fotos y estaba tan perturbado que la había perdido, que corrí a las estafas llorando porque no quería gastar el dinero para comprar una nueva placa. Tampoco ayudó que yo llevara armadura y hacía mucho calor, así que probablemente también estaba en medio de una insolación. Gracias a Dios por las estafas que me ayudaron tanto. Me permitieron sentarme con ellos en su oficina y hablamos durante horas, y me dieron tanta agua que me ayudó a sentirme mejor y también me compraron pizza en el vestíbulo del hotel, por lo que siempre estaré agradecido. No terminé encontrando mi placa, ¡pero ayudé a otras tres personas a encontrar la suya! Aunque me pasara algo malo, lo tomaba como una oportunidad para ayudar a los demás. via WordPress https://ift.tt/2BbZt7T Anteriormente, hemos hablado de los mejores videojuegos espeluznantes, tus películas de terror favoritas, los mejores podcasts y programas de radio paranormales y, por supuesto, tus libros más queridos en el género espeluznante/horror. Este mes continuaremos con la serie de recomendaciones de la comunidad, con la atención puesta en el anime espeluznante y el manga de terror. Así que por favor cuéntanos (¡con enlaces si es posible!) acerca de todas tus series de anime y manga favoritas, espeluznantes, con temas de horror, o paranormales. Las sugerencias que queden en los comentarios se añadirán a la entrada principal. Como yo personalmente no estoy muy familiarizado con el anime/manga, puedes ayudarme un poco dando enlaces para encontrar el anime o manga sugerido – de lo contrario, haré lo mejor que pueda para encontrarlo con una búsqueda rápida en Google. Esto significa que si me pierdo que una serie tiene un anime y un manga, o si me enlazo a algo incorrectamente, siéntase libre de corregirme y apuntarme en la dirección correcta, por favor absténgase de ser grosero con los errores. ANIMEOtra es una que no he visto personalmente, pero parece ser muy popular. Se describe como un niño que se muda a una nueva escuela, conoce a una chica misteriosa y se da cuenta de que su nueva clase está maldita por una serie de muertes espeluznantes. Como antes, esto está disponible en Crunchyroll (y estoy seguro de que en muchos otros lugares, voy a tratar de seguir los flujos legales/licenciados para el OP). Ataque a Titán – Conocido en Japón como Shingeki no Kyojin, hace muchos años, los últimos restos de la humanidad se vieron forzados a retirarse tras los altos muros de una ciudad fortificada para escapar de los masivos Titanes que vagaban por la tierra fuera de su fortaleza. Solo los heroicos miembros de la Legión de los Scouts se atrevieron a ir más allá de la seguridad de las murallas – pero incluso esos valientes guerreros rara vez volvían vivos. Aquellos dentro de la ciudad se aferraron a la ilusión de una existencia pacífica hasta el día en que ese sueño fue destruido, y sus escasas posibilidades de supervivencia se redujeron a una horrible elección: ¡matar – o ser devorados! Exorcista Azul – Assiah, el reino de los humanos, y Gehenna, el reino de los demonios. Normalmente, estas dos dimensiones nunca se intersecarían, pero los demonios ahora se están entrometiendo en el mundo material. La fiesta del cadáver: Almas Torturadas – La historia está ambientada en Heavenly Host Elementary School, una escuela primaria que fue derribada después de los asesinatos y desapariciones de varios de sus empleados y estudiantes. Al comienzo de la historia, otra escuela llamada Kisaragi Academy ha sido construida sobre el sitio de la escuela primaria. Una noche, un grupo de estudiantes de Kisaragi están contando historias de fantasmas cuando un súbito terremoto los transporta a otra dimensión donde la Escuela Primaria Heavenly Host todavía existe y es perseguida por los fantasmas de los niños asesinados en la escuela. Los estudiantes de la Academia Kisaragi intentan encontrar el camino a casa y sobrevivir a las otras fuerzas misteriosas que persiguen la escuela. Claymore – En un mundo constantemente perseguido por depredadores demoníacos conocidos como “Youma”, la vida cotidiana de los humanos está llena de miedo y sospecha, ya que estos monstruos se mezclan fácilmente con la sociedad humana para cazar a su desventurada presa. Sin embargo, en este mundo, también existe una misteriosa organización que emplea guerreros mitad humanos y mitad Youma para rastrear y matar a los demonios. Llamadas “brujas de ojos plateados” o “Claymores” por las enormes espadas Claymore que llevan, estas guerreras son miradas con sospecha y desconfianza por la mayoría debido a sus poderes inhumanos. Cuando el joven Raki conoce a Clare, una Claymore enviada para matar al Youma que acecha a su ciudad natal, se ve atrapado en una historia de amor, venganza y traición, mientras el pasado de Clare se encuentra con su futuro….. Danganronpa – Un grupo de 15 estudiantes de élite de la escuela secundaria están reunidos en una escuela secundaria muy especial de clase alta. Graduarse de esta escuela secundaria significa esencialmente que tendrá éxito en la vida, pero graduarse es muy difícil. La escuela está presidida por un oso llamado Monokuma, y les explica que su graduación gira en torno a la comisión de un asesinato. La única forma de graduarse es matar a uno de tus compañeros y salirse con la suya. Si los otros compañeros de clase descubren la identidad del asesino, el asesino es el único ejecutado. Sin embargo, si no logran atrapar al asesino, sólo los graduados asesinos y los demás son aniquilados. ¿Cuál de los 15 sobrevivirá al baño de sangre que vendrá? Más oscuro que el negro – En Tokio, un campo impenetrable conocido como “Hell’s Gate” apareció hace diez años. Al mismo tiempo, también surgieron psíquicos que ejercen poderes paranormales a costa de su conciencia. Hei es uno de los más poderosos de estos agentes psíquicos, y junto con su socio ciego, Yin, trabaja para una de las muchas agencias rivales que compiten por abrir los misterios de la Puerta del Infierno. Deadman Wonderland – Basado en un manga escrito por Kataoka Jinsei e ilustrado por Kondou Kazuma, por entregas en Shounen Ace. Un terremoto masivo devastó el territorio continental de Japón y destruyó la mayor parte de Tokio, hundiendo tres cuartas partes de éste en el océano. Diez años después, la historia comienza con Igarashi Ganta, un estudiante de escuela media aparentemente ordinario y sin pretensiones que asiste a la escuela media de la Prefectura de Nagano. Ganta, superviviente del gran terremoto, no tiene recuerdos de la tragedia y ha vivido una vida sencilla y normal. Todo esto cambia un día cuando un hombre extraño cubierto de sangre y armadura carmesí aparece flotando por las ventanas de su aula. Sonriendo con locura, este hombre rojo masacra a toda la clase de Ganta y, en lugar de matarlo, le incrusta un fragmento de cristal rojo en el pecho. A los pocos días de la masacre, Ganta es declarado el único sospechoso y, tras un juicio sospechosamente rápido, es condenado a cadena perpetua en Deadman Wonderland, una enorme prisión similar a un parque temático. Hell Girl: Two Mirrors y Hell Girl: Three Vessels, disponible en Crunchyroll. De Wikipedia: “Se centra en la existencia de un sistema sobrenatural que permite a la gente vengarse haciendo que otras personas sean enviadas al Infierno a través de los servicios del misterioso personaje titular y sus ayudantes que implementan este sistema”. Hellsing and Hellsing Ultimate – Hellsing sigue al vampiro antihéroe, Alucard, y a una policía convertida en vampiro, Seras Victoria, dos vampiros empleados por el grupo de eliminación de vampiros de Inglaterra, la Organización Hellsing. Lenta pero seguramente, a través de su servicio activo, encuentran una nueva raza de vampiros que comienza a surgir. Escuela Secundaria de los Muertos – Una nueva enfermedad mortal está devastando el mundo, convirtiendo a la población en zombis sin sentido, y el número de infectados se dispara por segundo año consecutivo. Higurashi no Naku Koro ni – Maebara Keiichi, un niño de secundaria común, se ha trasladado a una nueva escuela en Hinamizawa, una pequeña aldea rural. Al principio todo parece tranquilo y Keiichi se hace amigo de un buen grupo de colegialas con las que pasa muchas tardes de verano ociosas. De repente, la violencia invade la paz de la aldea y Keiichi se enreda en un ciclo interminable de miedo y muerte. Los inconsistentes, pero inevitables horrores de Hinamizawa se cuentan y se vuelven a contar convirtiéndose en una pesadilla interminable e ineludible de locura. ¿Terminará aunque se resuelva el misterio de Hinamizawa? Mirai Nikki – Segundo año de secundaria, Amano Yukiteru, es un niño que tiene problemas para hacer amigos. Se ve a sí mismo como un transeúnte y siempre anota todo lo que ve en el diario de un teléfono celular. Atormentado por la soledad, Yukiteru comenzó a imaginar cosas como un amigo llamado Deus Ex Machina que aparentemente es el Señor del Tiempo y el Espacio. Viendo el estado miserable de Yukiteru, Deus le da una nueva habilidad. Su diario registrará ahora los acontecimientos que ocurrirán en un futuro próximo. Yukiteru se ve obligado a participar en un juego en el que el ganador se convertirá en el sucesor de Deus. Páprika – En un futuro cercano, se ha inventado un nuevo y revolucionario tratamiento psicoterapéutico llamado PT. A través de un dispositivo llamado “DC Mini” es capaz de actuar como un “detective de sueños” para entrar en los sueños de las personas y explorar sus pensamientos inconscientes. Antes de que el gobierno pueda aprobar un proyecto de ley que autorice el uso de esta avanzada tecnología psiquiátrica, uno de los prototipos es robado, provocando un gran alboroto en el centro de investigación. En las manos equivocadas, el potencial mal uso del dispositivo podría ser devastador, permitiendo al usuario aniquilar completamente la personalidad de un soñador mientras está dormido. La renombrada científica, la Dra. Atsuko Chiba, entra en el mundo de los sueños bajo su exótico alter-ego, nombre en clave “PAPRIKA”, en un intento de descubrir quién está detrás de la trama para socavar el nuevo invento. Agente de la paranoia – Oh las mentiras que nos decimos a nosotros mismos….Si mentimos eso hará que desaparezca….seguramente lo hará. ¿Verdad? Oh, por supuesto que lo hará, por supuesto que lo hará….para matarlos a todos….a todos los otros mentirosos….después de todo ellos son los responsables! Nunca… nunca fuiste tú… nunca mentiste. ShadowBat existe……y ¿no te gustaría saber quién es su próxima víctima? Puedo darte una pista: termina con”u”. Puella Magi Madoka Magica – El infame anime que comienza como un estereotipo de espectáculo de chicas mágicas, pero que pronto se vuelve un poco diferente. Sankarea – Furuya está obsesionado con los zombis. Colecciona cualquier figura, ve cualquier película, y juega cualquier juego con los muertos vivientes, e incluso sólo está interesado en las chicas zombis. Cuando su gato muere, Furuya comienza a tratar de resucitarlo usando un antiguo libro de ocultismo que compró en una tienda. Pero, ¿qué pasará cuando vea el ídolo de una escuela de niñas cercana a donde realiza su experimento, deseando morir y renacer como una persona diferente? Tasogare Otome x Amnesia – Una joven, por algún extraño suceso, fue abandonada a su suerte en el antiguo edificio de la Academia de Enseñanzas Sinceras. Misteriosamente, hay una persona que puede verla en forma de fantasma: Niiya Teiichi, una novata. Ahora ambos buscan averiguar el razonamiento que hay detrás de su muerte, y lo que podría haberla causado. Umineko no Naku Koro ni – Umineko no Naku Koro ni tiene lugar en 1986 durante el 4 y 5 de octubre en una isla aislada llamada Rokkenjima. El jefe de la rica familia Ushiromiya, Kinzo Ushiromiya, que vive y es dueño de Rokkenjima, está a punto de morir, y once miembros de su familia llegan a la isla para hablar de cómo se dividirán los bienes de Kinzo una vez que muera. También en la isla hay cinco sirvientes de Kinzo y su médico personal. Después de la llegada de los once miembros de la familia, un tifón los atrapa en la isla y poco después la gente comienza a ser asesinada misteriosamente. Yamishibai: Historias de fantasmas japonesas es una interesante serie de episodios cortos (de unos 5 minutos cada uno) que retransmite historias de fantasmas japonesas clásicas y leyendas urbanas. Crunchyroll ofrece una prueba gratuita de 48 horas, que le permitirá pasar una o dos noches impulsando esta serie. MANGAAphorism – Naraka High School, es una escuela aparentemente normal. Sin embargo, desconocida para el público es la cruel verdad de lo que realmente sucede en los pasillos de la escuela. En lugar de estudiar, los estudiantes se ven obligados a luchar por su propia supervivencia. Y los fuertes lazos de amistad pueden ser la única diferencia entre la vida y la muerte. Apocalypse no Toride – ¿Qué puedes hacer cuando te confunden con un asesinato? Nada. Vas a la cárcel. Por suerte para ti, tus reclusos son unos de los asesinos más grandes de la prisión. En serio, tienes suerte. Especialmente cuando los zombis atacan. Berserk – Gats, conocido como el Espadachín Negro, busca refugio de las fuerzas demoníacas atraídas a él y a su mujer debido a una marca demoníaca en sus cuellos, y también venganza contra el hombre que lo marcó como un sacrificio impío. Ayudado sólo por su fuerza titánica obtenida de una infancia dura vivida con mercenarios, una espada gigantesca y una mano izquierda protésica de hierro, Gats debe luchar contra su destino sombrío, al mismo tiempo que lucha con una rabia que podría despojarlo de su humanidad. Advertencia: Este manga es sólo para públicos maduros, ya que tiene contenido sexual y violencia gráfica. Black Butler/Kuroshitsuji – A un tiro de piedra de Londres se encuentra la casa señorial del ilustre condado de Phantomhive y su maestro, un tal Ciel Phantomhive. Earl Phantomhive es un gigante en el mundo del comercio, fiel sirviente de la reina Victoria y un desliz de un niño de doce años. Afortunadamente, su fiel mayordomo, Sebastián, está siempre a su lado, dispuesto a cumplir los deseos de los jóvenes maestros. Y ya sea que Sebastian sea llamado para salvar una cena que salió mal o para investigar los oscuros secretos de Londons, aparentemente no hay nada que Sebastian no pueda hacer. De hecho, se podría decir que Sebastián es demasiado bueno para ser verdad o, al menos, demasiado bueno para ser humano. Bongcheon-Dong Ghost – Esta es una serie de webcómics de horror de Corea del Sur que ilustra varios encuentros con el fantasma de una mujer que, según se informa, ha sido vista en el pueblo de Bongcheon de Seúl. Desde su publicación a través del portal de webcómics coreano Naver Webtoon en julio de 2011, el cómic de leyenda urbana también se ha hecho famoso en la web de habla inglesa, sobre todo por su inclusión de secuencias parcialmente animadas y segmentos de audio que utilizan disparadores de javascript. Jaula del Edén – Akira y sus compañeros de clase viajan en un avión cuando se estrella en una isla habitada por especies que se cree que están extintas. La situación se vuelve cada vez más desesperada a medida que algunos de los compañeros de clase de Akira son devorados vivos, mientras que otros matan a otros en la desesperación. Ahora Akira y algunos otros sobrevivientes están tratando de sobrevivir a lo que parece ser una pesadilla horrible. Conde Caín – Profundice en el pasado torturado del conde Caín C. Hargreaves, carismático heredero de una familia rica llena de secretos, mentiras y crímenes impensables. Sigue al joven Caín en su intento de desentrañar los secretos de su nacimiento, mientras resuelve cada nuevo misterio que se le presenta. Deadman Wonderland – Ganta Igarashi ha sido condenado por un crimen que no ha cometido, y fue enviado a una nueva prisión privada, donde los reclusos son la principal atracción en un giro moderno hacia los coliseos de gladiadores de tiempos antiguos. Añade una dosis saludable de niña rara, algunos superpoderes recién descubiertos y una pequeña teoría de conspiración, y tendrás el País de las Maravillas de Deadman. Death Note – Bueno, esto también es un anime, por supuesto. He visto que esto se ha mencionado y discutido muy a menudo aquí en los comentarios, así que realmente no puedo dejar esto fuera! La premisa básica de Death Note es que los dioses de la muerte matan a la gente cuando llega su momento escribiendo sus nombres y la causa de la muerte en sus cuadernos, y un día un dios de la muerte aburrido permite que su cuaderno sea obtenido y usado por un humano. Duda – Un juego japonés de teléfonos móviles llamado Rabbit Doubt se ha vuelto viral en Tokio. En él, los jugadores son conejos que deben hacer todo lo que esté en su mano para descubrir al lobo vestido de conejo antes de que lo mate. El lobo, un jugador seleccionado al azar, debe usar sus artimañas para crear desconfianza entre los conejos y derribar a sus adversarios uno a uno. Cuando cinco fans de este juego deciden encontrarse fuera de línea por diversión, lo último que esperan es perder el conocimiento y despertar atrapados en un edificio abandonado con un cadáver colgado delante de ellos, un misterioso código de barras tatuado en cada uno de sus cuerpos. ¿Serán capaces los amigos virtuales de reunirlo en el mundo real y averiguar qué está pasando a tiempo para evitar terminar la cena de los lobos? Fuan no Tane – Es una colección de historias muy cortas y sobre todo atmosféricas que tratan de leyendas urbanas, fantasmas y supersticiones organizadas alrededor de un tema específico (escuela, visitantes, etc.). Algunos tienen sólo dos páginas. Caza de fantasmas – El decrépito edificio fue condenado hace mucho tiempo, pero cada vez que los propietarios intentan derribarlo, empiezan a ocurrir “accidentes”: la gente resulta herida, a veces incluso asesinada. Mai Taniyama y sus compañeros de clase han oído los rumores de que la espeluznante escuela secundaria está perseguida, posiblemente por fantasmas de la Segunda Guerra Mundial. Así que un día lluvioso se reúnen en la escuela para contar historias de fantasmas, con la esperanza de atraer a uno de los espíritus sospechosos. Hellsing: Fuego cruzado y Hellsing: The Dawn – Hellsing sigue al vampiro antihéroe, Alucard, y a una policía convertida en vampiro, Seras Victoria, dos vampiros empleados por el grupo de extirpación de vampiros de Inglaterra, la Hellsing Organization. Lenta pero seguramente, a través de su servicio activo, encuentran una nueva raza de vampiros que comienza a surgir. Ibitsu – Un niño fue a sacar su basura tarde una noche, y encontró a una extraña, espeluznante y lolita mujer sentada entre las bolsas de basura. Ella le preguntó si tenía una hermanita, y él le contestó, corriendo después a su apartamento. Cuando él miró por la ventana, ella se había ido. ¿Quién es la mujer extraña, y por qué le da tan mala espina? Soy un Héroe – Hideo Suzuki es un asistente de mangaka de treinta y cinco años que lucha por ser el héroe de su propia vida volviendo a la luz de la lima con una nueva serie todo el tiempo haciendo malabarismos con su relación con su novia y sus propios delirios. Sin embargo, por mucho que Hideo lo intente, el mundo parece tener un conjunto diferente de planes para él; siniestras y oscuras maquinaciones que invierten completamente su realidad tal y como la conoce. Juez – Secuela de la Duda. Junji Ito – Gyo, Uzumaki, Museo del Terror, Tomie, etc – Creo que casi todo lo de Junji Ito debería estar en esta lista. Al igual que gran parte de Internet, me lo encontré por primera vez cuando alguien me relacionó con El Enigma de la Falla de Amigara, la infame historia de “este agujero fue hecho para mí”. Revolución de Ludwig – El príncipe Luis no es tu príncipe encantador convencional. Parece ser un príncipe narcisista necrófilo increíblemente atractivo, aunque en realidad tiene un fetiche por las mujeres con grandes senos. Sin embargo, su padre, el Rey, se disgustó mucho con sus insólitos pasatiempos y lo lanzó a un viaje en busca de una novia. Así que, junto con su sirviente Wilhelm, que es en realidad su persona más cercana, emprende un viaje que conduce a encuentros con princesas de cuento de hadas infames. Una interpretación aún más retorcida de los ya retorcidos cuentos de hadas originales de los hermanos Grimm! Mahou Shoujo del Fin – Kogami Kii odia su vida cotidiana normal y desea que algo suceda. Un día en medio de la clase, mira por la ventana y ve explotar la cabeza de su maestra cuando una niña pequeña la golpea. Va al baño para calmarse, pero cuando regresa al aula, encuentra a la mayoría de sus compañeros asesinados por la misma niña…. Mirai Nikki – Segundo año de secundaria, Amano Yukiteru, es un niño que tiene problemas para hacer amigos. Se ve a sí mismo como un transeúnte y siempre anota todo lo que ve en el diario de un teléfono celular. Atormentado por la soledad, Yukiteru comenzó a imaginar cosas como un amigo llamado Deus Ex Machina que aparentemente es el Señor del Tiempo y el Espacio. Viendo el estado miserable de Yukiteru, Deus le da una nueva habilidad. Su diario registrará ahora los acontecimientos que ocurrirán en un futuro próximo. Yukiteru se ve obligado a participar en un juego en el que el ganador se convertirá en el sucesor de Deus. Saga de la Sirena – La leyenda dice que si un humano se come la carne de una sirena, se le concederá la vida eterna. ¿Pero eso es una bendición o una maldición? Los amantes inmortales de Yuta y Mana viajan por Japón y los siglos anhelando una vida normal. En su viaje, se encuentran con otros que han consumido la carne de una sirena con la esperanza de volverse inmortales. Pero la poderosa sustancia afecta a cada persona de manera diferente. Yuta y Mana son dos de los afortunados. Otros están destinados a morir o a transformarse en un monstruo salvaje, un “alma perdida”. Monster – Monster teje la fascinante historia del brillante Dr. Kenzo Tenma, un famoso cirujano con una prometedora carrera en un hospital líder. Tenma arriesga su reputación y su prometedora carrera para salvar la vida de un niño gravemente herido. Sin saberlo, este niño está destinado a un destino terrible. Una serie de asesinatos extraños y misteriosos comienzan a ocurrir poco después, los cuales benefician profesionalmente al Dr. Tenma, y él emerge como el principal sospechoso. Conspiraciones, asesinatos en serie y una mordaz representación de la base de la política hospitalaria se entretejen magistralmente en este emocionante thriller de manga. Pet Shop of Horrors – Un callejón lleno de humo en Chinatown alberga la tienda de mascotas Count D’s Pet Shop. Las mascotas que se venden aquí no son de la variedad de todos los días y el Conde se enorgullece de vender Amor y Sueños en forma de criaturas mágicas que vienen con un contrato exclusivo. Pero los compradores deben tener cuidado. Si el contrato se rompe, el Conde no puede hacerse responsable de lo que pueda suceder. Una mirada fascinante y macabra al alma misma de la naturaleza humana. Shiki – Esta serie trata sobre un pueblo con una población de alrededor de 1300 personas, y durante un verano ferozmente caluroso, muchos incidentes misteriosos ocurrieron uno tras otro…. Tasogare Otome x Amnesia – Una joven, por algún extraño suceso, fue abandonada a su suerte en el antiguo edificio de la Academia de Enseñanzas Sinceras. Misteriosamente, hay una persona que puede verla en forma de fantasma: Niiya Teiichi, una novata. Ahora ambos buscan averiguar el razonamiento que hay detrás de su muerte, y lo que podría haberla causado. Ghoul de Tokio – Extraños asesinatos están ocurriendo en Tokio. Debido a la evidencia líquida en la escena, la policía concluye que los ataques son el resultado de demonios del tipo”comedores”. Los compañeros de universidad Kaneki y Hide tienen la idea de que los demonios están imitando a los humanos, por eso nunca han visto uno. Poco sabían que su teoría podría muy bien convertirse en realidad. The Dreaming – Los gemelos idénticos Jeanie y Amber son nuevos estudiantes en el Greenwich Private College, que se encuentra en el borde de los matorrales vírgenes. La escuela está dirigida por su subdirectora, que tiene prejuicios contra los gemelos; de hecho, rechaza todas las solicitudes de los gemelos. Las niñas sólo pueden entrar diciendo que son hermanas normales, nacidas con 11 meses de diferencia. La Leyenda de Onikirimaru – Un niño demonio que carece de cuernos en la cabeza blande la espada maldita “Onikirimaru”, la única arma que puede matar a un demonio, en una batalla interminable contra los demonios que persiguen a Japón durante la era de los samuráis. via WordPress https://ift.tt/2K9z8KF Es la hora de Halloween y estoy seguro de que estás repasando la lista de tus clásicos de terror favoritos. Si eres fanático del anime, Blood: The Last Vampire, la película de terror de anime perfecta con un vampiro, monstruos y sangre, debería estar en lo más alto de la lista. La película de 2009 sigue a Saya mientras erradica los monstruos sanguinarios que causan estragos en una base del ejército de Estados Unidos en Japón. Estamos en 1966, durante la guerra de Vietnam, y el gobierno de Estados Unidos tiene más que soldados enemigos de los que preocuparse. Los monstruos deciden convertir la base en su lugar de alimentación personal la noche del 31 de octubre, mientras que los estudiantes de secundaria disfrutan de su fiesta de Halloween. Saya mata monstruo tras monstruo mientras los estudiantes, sin saberlo, bailan toda la noche. La rápida película de 45 minutos dejó un gran impacto en la cultura pop, generando rápidamente series de anime, una película de animación posterior y adaptaciones de acción en vivo. ¿Por qué, exactamente, debería Sangre: ¿El Último Vampiro estará en tu lista de horror de anime? En primer lugar, por el protagonista. A BADASS ANTI-HEROÍNA A lo largo de la película, nuestra protagonista, Saya, mata sin esfuerzo a los monstruos con su katana, mostrando habilidades precisas de esgrima. Si ve uno, lo derriba, sin importar quién esté cerca. La prioridad de Saya es destruir a las criaturas. Su segunda prioridad podría ser posiblemente salvar a la gente, pero Saya es testigo de muchos asesinatos de personas inocentes y no parece que eso la perturbe demasiado. Este es uno de sus rasgos de personalidad más divertidos; no le importa nada ni nadie más que su misión. La primera vez que la conocimos, golpeó a un hombre en un tren público, sin hacer preguntas. Parece humano, pero Saya no duda en matarlo. En otra escena de la película, Saya muestra amabilidad y entrega un arma a una mujer asustada. La mujer está agradecida, hasta que Saya explica que las balas son demasiado débiles para trabajar en las criaturas. Cuando la mujer se pregunta por qué Saya le dio el arma en primer lugar, se da cuenta de que se supone que debe usarla para dispararse a sí misma si es atacada. ¿Por qué Saya es tan fría? Probablemente porque también es un monstruo, un vampiro cazando otros vampiros. Crédito: Producción I.G MONSTRUOS REALMENTE ESPELUZNANTES El segundo mejor aspecto de terror de esta película son los monstruos, conocidos como chiropteros. Son criaturas aterradoras; grandes, fuertes y feas, y tienen el desagradable hábito de gritar como si estuvieran sangrando. Si no crees que puedan ser más atemorizantes, pruébate esto: Pueden volar. Los quiroprácticos tienen alas, lo que les da una apariencia espeluznante de murciélagos calvos. La peor parte de los quiroprácticos, sin embargo, es que pueden mezclarse completamente con los humanos, incluyendo la capacidad de imitar el habla y el comportamiento humano para que sean indetectables, lo que explica por qué Saya mata a ese hombre en el metro. Incluso cuando se transforman, mantienen la inteligencia y no son controlados por una naturaleza carnal. Las versiones más espeluznantes de ellos son cuando los vemos entre sus formas humanas y quiroprácticas. Te da la sensación de que cualquiera puede ser un demonio, lo que lleva a la moraleja de la película. Crédito: Producción I.G UN TEMA PROFUNDO BAJO EL HORROR Como muchas películas de terror, un comentario sobre la naturaleza humana está en Blood: El núcleo del Último Vampiro. Saya es humana en apariencia, pero obviamente es más que eso cuando se observa su fuerza, reflejos rápidos, flexibilidad y resistencia contra los ataques. Al final de la película, se revela que Saya es una vampiresa a través de una vieja fotografía de ella de los años 1800 simplemente etiquetada como “vampiro”. En un momento, Saya se compadece de un chiroptero moribundo cuando le da un poco de su sangre para beber antes de que tome su último aliento. Después de todo, sólo intentaba utilizar la base para fines nutricionales. Con Saya el vampiro, los chiropteros en forma humana, y los habitantes de la base vestidos con trajes de miedo en la fiesta de Halloween, es difícil diferenciar entre los humanos y los monstruos. En una escena rápida, los garabatos sobre el Frankenstein de Mary Shelley son visibles en una pizarra del aula, lo que nos da una pista sobre el tema de esta película. En Frankenstein, la pregunta discutible es: “¿Son los humanos más crueles o el monstruo?” El mismo comentario se hace al final de Blood cuando la mujer que Saya salva antes pregunta: “¿Sigue luchando contra esas criaturas? Así como los humanos continuamos matándonos unos a otros.” Crédito: Producción I.G SI QUIERES MÁS SANGRE DE ANIME… Si no te cansas de Blood, la franquicia continúa con las series de anime Blood + y Blood-C, y luego la conclusión del largometraje Blood-C, Blood C: The Last Dark. Ambos son relatos de la historia original. Blood + es una versión más ligera de la historia más parecida al típico anime de Shonen para los fanáticos del horror que no están muy interesados en la sangre. Todavía hay sangre, por supuesto, pero las escenas de muerte no son tan gráficas. Los principales aspectos que quedan de la Sangre: Los Últimos Vampiros son el personaje Saya y los chiropteros. Saya en esta versión ha perdido sus recuerdos y ha estado viviendo con una familia adoptiva durante un año después de su pérdida de memoria. Ella no es la dura Saya de la película original, pero es representada como una dulce adolescente preocupada por las cosas normales de la escuela secundaria, como los amigos y la práctica de atletismo. Mientras tanto, los quiropteros no son criaturas evolucionadas naturalmente; son productos de experimentos del gobierno de Estados Unidos. La acción sigue siendo significativa en el programa, y a medida que Saya recupera sus recuerdos, lucha contra los chiropteros cuando es necesario. Blood-C se reinicia de nuevo después de Blood +, pero adopta un enfoque más oscuro. Saya también es representada como una dulce adolescente en esta versión, pero también es ingenua y torpe. Sin embargo, vive una doble vida en la que mata monstruos después de la escuela mientras mantiene su inocencia. Lo que es diferente es que estos monstruos no son chiropteros, sino seres antiguos conocidos como Bairns ancianos, que significan “viejos”. Si Blood + fue un corte demasiado limpio, hay muchas muertes y asesinatos brutales en Blood-C, mientras los monstruos asolan el pequeño pueblo en el que se desarrolla la historia. Si te preocupa que esta versión no tenga la misma actitud distante y fría que la Saya original, no te preocupes. Más tarde, nos enteramos de que los recuerdos de Saya fueron borrados, haciendo que actuara de esta manera más inocente. Una vez que sus recuerdos regresan, ella regresa a la Saya que todos conocemos y amamos de Blood: El último vampiro. La serie Blood-C termina en un suspenso, así que para ver la conclusión tendrás que ver el largometraje, Blood C: The Last Dark. La aventura continúa con Saya buscando a la culpable que se llevó sus recuerdos para vengarse. En esta película, tenemos a la genial Saya mostrando su amada habilidad con la espada y sus habilidades de lucha e incluso una oda a la inauguración del tren de la película original. Y además, tenemos una historia de fondo y una trama más completa, que Blood: El Último Vampiro no necesariamente proveyó. Con Blood: The Last Vampire, no sólo tienes una gran película de terror, sino toda una franquicia para consumir. Eso podría ser suficiente contenido para satisfacer todas tus necesidades de horror, sangre y monstruos. via WordPress https://ift.tt/2KdDznS Una de las mejores cosas acerca de octubre es cómo cada proveedor de contenido se infecta con la locura de Halloween y sucumbe a la programación centrada en el horror. Algunas cadenas incluso conservan 31 días enteros de contenido espeluznante para demostrar lo entusiasmados que están con este día festivo espeluznante. En este punto es probable que ya hayas hecho tu lista de comprobación para todas las grandes películas de terror que se vislumbran en el horizonte y todos los clásicos más antiguos que necesitas para ponerte al día. Sin embargo, si todavía estás hambriento de contenido basado en el horror, entonces no busques más allá de Crunchyroll y su catálogo de anime aterrador. Tanto si eres un miembro comprometido del servicio de transmisión por secuencias de anime como si nunca has visitado el sitio antes, es probable que el servicio tenga algo que te llame la atención. A veces puede ser bastante abrumador examinar toda una colección de anime, especialmente cuando no tienes idea de lo que se supone que es bueno o no, por no hablar de una serie que en realidad da miedo. Para que su Halloween sea un poco menos aterrador, hemos racionalizado una lista de algunas de las series de anime más notables de Crunchyroll -tanto en términos de espectáculos de horror que van directamente a la yugular, así como una tarifa más ligera que se centra alrededor de una premisa sobrenatural- para hacer que la experiencia sea lo más fácil posible para usted. Yamishibai: Historias de fantasmas japonesasCuántos episodios: 72 Sub Sólo Yamishibai lleva más de seis temporadas transportando en camiones y se ha convertido en uno de los elementos básicos del anime de terror más tradicionales de Japón. La serie se inspira en leyendas urbanas clásicas e historias de fantasmas de la cultura asiática y las destila en breves estallidos de horror de cuatro minutos. Mucho del encanto de Yamishibai proviene de su atmósfera espeluznante y sus cuentos cortos, pero la calidad del anime fluctúa salvajemente a lo largo de las seis estaciones del espectáculo. Algunos episodios son más incómodos o extraños que aterradores, y los bajos valores de producción del programa pueden disuadir a algunos espectadores, pero es una gran fuente para aprender sobre todo tipo de nuevas historias espeluznantes. KagewaniCuántos episodios: 13 Sub Sólo Kagewani mira a un desesperado video blogger que intenta encontrar el éxito fingiendo la aparición de criptís y monstruos en sus vídeos. Antes de que se dé cuenta, hay verdaderos monstruos sueltos en la ciudad y una epidemia creciente comienza a barrer la comunidad. Este desventurado bloguero, Sosuke, intenta eliminar a estas criaturas, pero el misterio en el que se ha metido sigue profundizándose. Kagewani es fácil de ver con sus breves episodios de siete minutos y, aunque el estilo artístico deja mucho que desear, presenta diseños creativos de monstruos y un misterio que perdura hasta el final. Los fans dedicados también pueden ver la serie secuela del programa, Kagewani: Shou. Ángeles de la MuerteCuántos episodios: 12 Sub y Dub Ángeles de la Muerte es un título de horror psicológico que arroja a sus personajes y público a una premisa de alto concepto. Una joven llamada Rachel se despierta en el sótano de un edificio abandonado y no tiene ni idea de cómo llegó allí. No falta mucho para que se encuentre con Zack, un hombre que está completamente cubierto de vendas y tiene afición a agitar una hoz. Ángeles de la Muerte explora la amistad poco convencional entre estos dos a medida que tratan de averiguar dónde están y cómo salir. La prisión en la que Rachel y Zack se encuentran atrapados está llena de personajes inusuales y amigables con el horror, y la serie entiende cómo hacer que este misterio repleto de acción sea fascinante en lugar de alargar la aventura y retener respuestas. GeGeGe no Kitaro (Kitaro del cementerio) (2018)Cuántos Episodios: 27 (y aún en ejecución) Sub Sólo GeGeGe no Kitaro es una serie de anime que ha existido desde los años 60, pero cada década ha habido un nuevo intento de rehacer la serie. La versión 2018 de GeGeGe no Kitaro parece haber aprendido mucho de sus predecesores y se siente como la ejecución más pulida del anime hasta ahora. La serie se centra en una serie de yokai que están decididos a mantener el mundo a salvo de los espíritus más peligrosos que hay por ahí. Cada episodio presenta un “yokai de la semana” que debe ser tratado, pero una historia en serie más grande también se desarrolla en segundo plano. GeGeGe no Kitaro tiene un amplio elenco de personajes extraños y divertidos y, aunque es más joven, se las arregla para sorprender. La premisa básica detrás de la serie puede parecer que se ha cumplido, pero el diseño de arte increíble y la narración de historias adictivas ayudan a mantener este anime en la cima. ShikiCuántos episodios: 22 Sub y Dub En su nivel superficial, Shiki cuenta la historia de una epidemia contagiosa que barre la aldea de Sotoba y convierte a gran parte de su población en el feroz y sanguinario estilo vampiro, Shiki. El virus Shiki paraliza la ciudad de Sotoba, pero algunos individuos poco probables se levantan para tratar de entender y eliminar adecuadamente este virus. Shiki contiene muchos asesinatos espantosos y algunos monstruos aterradores, pero está más interesado en las cuestiones teológicas del bien y del mal que en lo que los Shiki abordan. Este es un programa en el que nunca está claro quién es bueno o quién es malo y es un equilibrio que está en constante cambio. Venir de los vampiros, pero quédate para los debates embriagadores sobre la moralidad del hombre. El diario del futuroCuántos episodios: 26 Sub y Dub The Future Diary se siente un poco como si Death Note y Battle Royale tuvieran un bebé. La serie se centra en un estudiante de secundaria manso, Yukiteru Amano, que pasa la mayor parte de su tiempo escribiendo en su diario y charlando con amigos imaginarios, Deus Ex Machina y Murmur. Bueno, resulta que los amigos de Yukiteru no sólo son reales, sino que son el Dios del tiempo y del espacio y confían a Yukiteru una misión fundamental. Le dan un diario que contiene entradas que deletrean el futuro. Sin embargo, a otros once individuos se les han dado tomos similares. Estos 12 individuos que poseen estos diarios futuros deben participar en batallas hasta la muerte y el único sobreviviente se convertirá en el nuevo Dios del tiempo y del espacio. El Diario del Futuro tiene una premisa bastante ornamentada y mientras cuenta una historia cautivadora, se va saliendo de los rieles a medida que avanza la serie. El Diario del Futuro puede llegar a ser demasiado ridículo para algunos, pero sigue siendo una de las tomas más creativas de un “juego de supervivencia” que encontrarás. OtroCuántos episodios: 12 Sub Sólo Anothertells un misterio desconcertante que ve la clase 3-3 en una escuela secundaria convertirse en un semillero para la actividad sobrenatural después de que una chica popular muere en los años 70. Ahora en el presente, un nuevo estudiante de transferencia entra en la clase 3-3 y es el único que puede ver a Misaki, la chica que falleció hace más de 20 años. Los misterios siguen creciendo y este estudiante de transferencia forma una alianza inesperada con el misterioso Misaki para averiguar qué fuerzas malvadas se han apoderado de su escuela. Otro juega con el ángulo del misterio y el suspenso sobre el horror puro, pero todavía sabe cuándo sacar la sangre y las tripas cuando es apropiado. Otro se beneficia de una historia concisa de 12 episodios y aunque el misterio central de la serie cambia de alguna manera importante en la segunda mitad de la temporada, siempre es apasionante. Realmente quieres ver a Kouichi, el estudiante transferido, encontrar un poco de paz y con suerte ser capaz de dar al alma de Masaki algo de descanso, también. Parásito: El MáximoCuántos episodios: 24 Sub y Dub Parásito: El Maxim se pone en marcha y está chiflado desde el primer cuadro. La serie gira en torno a una serie de parásitos alienígenas que han aterrizado en la Tierra y comienzan a poseer huéspedes. Shinichi Izumi es un estudiante de secundaria de modales suaves cuya vida cambia drásticamente cuando uno de estos parásitos posee su mano derecha. Esto pone a Shinichi en un peligroso viaje para eliminar a los otros parásitos que han aterrizado en la Tierra, así como para averiguar cómo trabajar junto a su nuevo huésped alienígena, y si hay una manera de librarse de esta amenaza. Parásito: El Maximopera como una serie de superhéroes a veces mientras Shinichi se aclimatiza a la nueva fuerza y poderes que su parásito le da. La serie también navega por un territorio moral complicado, ya que Shinichi, que ahora es un híbrido humano-alienígena, debe luchar contra los alienígenas que ahora forman parte de su biología (piense en el Ghoul de Tokio, pero con alienígenas en lugar de demonios vampiros). El camino en el que Shinichi se encuentra le da al anime un fuerte impulso narrativo, pero honestamente, esto es sólo un hermoso espectáculo para ver en movimiento. Los efectos fluidos y desconcertantes que la mano parasitaria de Shinichi pone en uso son ridículos y es una locura ver a un niño asociarse con una versión alienígena de su mano durante toda una serie. H.P. Lovecraft le daría a esta locura su pleno sello de aprobación. Desfile de la muerteCuántos episodios: 12 Sub y Dub Death Parade es pura felicidad y es uno de esos animes especiales que desearías que fuera el doble de largo. La serie funciona como una antología suave en el sentido de que cada episodio cuenta con dos nuevos personajes que deben comprometerse en un combate por la seguridad de su alma. Cuando dos personas mueren al mismo tiempo, son enviadas al bar Quindecim de Death Parade. Allí deben participar en algún tipo de competición (billares, dardos, bolos, hockey aéreo, incluso Twister) y el alma del ganador irá al cielo, y la del perdedor será enviada al infierno. Death Parade encuentra alegremente giros oscuros en todos estos juegos mundanos, pero la mejor parte de la serie son las complicadas historias humanas que cuenta a través de sus diversos competidores. La serie aprovecha la humanidad y el dolor de estos personajes y saca historias apasionantes que parecen sacadas de la Dimensión Desconocida o del Espejo Negro. Death Parade es una asombrosa mezcla de asesinato, competencia y estudio de personajes que se supera con cada nuevo episodio. Colección Junji ItoCuántos episodios: 12 Sub y Dub Si Yamishibai es la antología de horror domesticada que puedes ver antes de irte a la cama, entonces la colección Junji Ito es puro combustible de pesadilla. Esta no es una serie que deba ser observada con las luces apagadas o incluso con una gran cantidad de sombra en la habitación. La serie adapta algunas de las historias más inquietantes del renombrado artista de manga de terror, Junji Ito. La colección Junji Ito incluye dos historias sórdidas en cada episodio y el tema va desde maldiciones sobrenaturales, hasta asesinos trastornados, pasando por algunos de los horrores corporales más extremos que se pueden ver en un anime (¿puede David Cronenberg hacer una adaptación en vivo de “Honored Ancestors”?). Ito evoca ideas increíbles que son realmente una rareza para el horror e historias como “Greased”, “Long Dreams”, “Slug Girl” y “Blood-Bubble Bush” son todos monstruos de horror. Desafortunadamente, no todas las historias de Ito que el anime decide adaptar son ganadoras, pero el inquietante diseño artístico de la serie todavía ayuda a que los cuentos más débiles tengan un fuerte impacto. Con cualquier justicia una segunda temporada de esto pronto será anunciada para aterrorizar a los fanáticos del anime hasta bien entrado el 2019. Otros títulos de anime centrados en el horror o basados en monstruos para ver en Crunchyroll cuando te has asustado de todo lo demás: Muhyo & Roji’s Bureau of Supernatural Investigation, Kakuriyo: Bed & Breakfast for Spirits, The Garden of Sinners, Interviews With Monster Girls, y por supuesto, siempre está el terror colosal de horror corporal que el Ataque a Titán trae a la mesa…. via WordPress https://ift.tt/2DrLtIX Todos los días en este blog es el Día de San Valentín, así que por esto y cada año después, el 14 de febrero será conocido como el Día de San Valentín aquí. Este será un tiempo en el que echaremos un vistazo a un anime sin romance, manga o cómic, ya sea horror, misterio o incluso comedia. En el caso del que estamos viendo hoy, son los tres. Ghost Stories, específicamente el Dub inglés, ha desarrollado un culto a lo largo de los años debido principalmente a la ridícula cantidad de libertad otorgada a los actores de voz durante el desarrollo. La historia en sí misma es genérica hasta el punto de ser aburrida, y puedo entender por qué el original fue bombardeado en Japón. Creo que es gracias a la creatividad de ADV Films que este programa ha desarrollado tantos seguidores como lo ha hecho hasta ahora. Si aún no lo has hecho, te recomiendo encarecidamente que lo compruebes, ya que los 20 episodios están ampliamente disponibles en línea. El anime se basa en algunos libros bastante populares de Tōru Tsunemitsu. La historia cuenta que una niña, Satsuki, y su hermano pequeño, Keiichirou, se mudan a la ciudad natal de su difunta madre. El primer día de clases, mientras persiguen a su gato, ellos y otros tres niños (Leo, Hajime y Momoko) son conducidos al antiguo edificio de la escuela. Es durante la búsqueda a través del edificio que se enteran de que en realidad está embrujado. También descubren que la madre de Satsuki fue la que selló a estos fantasmas en primer lugar mediante el descubrimiento de un libro que dejó atrás, y que la construcción de una montaña cercana liberó a todos los fantasmas que ella selló. Ahora Satsuki y el resto de ellos tienen que volver a sellar estos fantasmas uno por uno. Según TVTropes, la historia del infame doblaje inglés es que la versión original japonesa del anime bombardeó tan fuerte que Studio Pierrot tuvo que vender los derechos de ADV Films en un intento de evitar la quiebra en 2005. La única restricción que se le impuso a ADV en relación con el dub fue que la historia básica y los nombres de los principales personajes y fantasmas tenían que permanecer intactos. Sin embargo, también se les dijo que “hicieran lo que fuera necesario para vender el espectáculo”, según lo relatado por Greg Ayers más tarde. Así que, para hacer el programa interesante, el director Steven Foster tiró el guión original y creó un programa de mordaza alrededor de la trama básica del programa original, básicamente asegurándose de que el diálogo estuviera sincronizado con los labios correctamente. Incluso se dice que quien se presentaba a una sesión de grabación primero tenía que dictar cómo iba el espectáculo en términos de tipos de chistes y de improvisación. Esto a su vez creó una mezcla de diferentes bromas de cuarta pared, cambios en la personalidad de los personajes y algunas bromas bastante maduras. En el momento del lanzamiento, sin embargo, muchos fans odiaban el doblaje y más tarde Aniplex produjo uno más fiel a la historia. Puedo entender honestamente por qué el programa original tuvo la recepción que tuvo con sólo ver el doblaje de ADV. La calidad de la animación de Pierrot está por debajo de la media, excepto en algunos casos. Incluso hay algunos momentos durante el doblaje en los que los actores de voz señalarán estas animaciones claramente malas. Uno que me llama la atención es el episodio siete, cuando Satsuki y Hajime están corriendo por el pasillo, pero en realidad no animaron el movimiento del pasillo. A lo que un actor de doblaje le dice:”Estamos corriendo, pero siento que no estamos llegando a ninguna parte”. También siento que su intento de animar el horror y los fantasmas en particular no los asustaban. Los diseños de los personajes son bastante mansos y no dan miedo. También hubo un momento durante el episodio del mundo de los espejos en el que Satsuki estaba tratando de rescatar a la gente del espejo que hacen esta extraña animación trippy que sólo parece tonta. El doblaje lo hace hilarante, pero si estuviera viendo el original, sería terrible. También estoy bastante confundido en la elección de la apertura y los finales de este espectáculo. La apertura de Ghost Stories es esta extraña colección de personajes que se divierten bajo el sol, nadan y, en general, se divierten, mientras que otra parte de ella son fantasmas raros y youkai apareciendo. A la gente que nunca ha visto el espectáculo le parecería que se está convirtiendo en un anime youkai más desenfadado. Es un trabajo de una vacante para conseguir un espectador exaltado y en la forma de pensar correcta para el espectáculo, y este hace un trabajo terrible. Ni siquiera hace un buen trabajo en la configuración de los personajes, como hacen muchas grandes aperturas. El final es aún más extraño, con la canción “Sexy, Sexy” tocando en el fondo de imágenes fijas de pinturas en tinta de Youkia. Estaba tan confundido cuando lo oí. Sí, es una pista pegadiza, pero ¿por qué usarla para lo que se supone que es un espectáculo de terror y misterio? Nunca entenderé esa elección. ¡Mira mamá, sin ojos! Creo que la razón por la que el dub ADV tiene tal culto es que casi puede ser considerado la primera instancia de una serie abreviada. También inyectó un nuevo interés en un programa cuya trama es, en el mejor de los casos, genérica, atrayendo la atención necesaria al fallido programa. Sin embargo, ADV todavía tenía que ceñirse a lo básico del programa, y es fácil ver por qué el original no captó el interés de su audiencia japonesa. La trama en sí misma es genérica, siguiendo una narrativa del fantasma de la semana que se vuelve repetitiva y cursiva al cabo de un tiempo. También entiendo que Japón tiene algunos de los fantasmas más extraños, pero algunos de los que están en el programa son bastante ridículos. Como el fantasma que intenta cortarle los pies a los corredores en el festival deportivo. O el fantasma que vive en el baño y pregunta si quieres papel rojo o azul. O el fantasma de Beethoven que aparentemente está persiguiendo una escuela japonesa de pueblo pequeño. Todas estas cosas me empujan cada vez más a la conclusión de que no me gustaría la subversión original. ADV y todos los actores de voz del dub añaden mucho a esta versión, convirtiendo a personajes aburridos en gags hilarantes. Momoko se convierte en una cristiana nacida de nuevo que dice versículos bíblicos y trata de convertir a todos sus amigos. Keiichirou parece perder la capacidad de hablar coherentemente a veces, convirtiéndose en balbuceo cuando se supone que tiene líneas. Todos los personajes secundarios se convierten en caricaturas de sí mismos. Como dije antes, me recuerda mucho cómo se hacen las series abreviadas sin el aspecto “abreviado”. Como advertencia, sin embargo, sus bromas pueden llegar a ser bastante maduras a veces y pueden ser demasiado para la gente, pero aún así sugeriría que prueben este programa de todos modos. Así que, si estás buscando algo divertido y loco para ver este Día de San Valentín, considera la posibilidad de ver Historias de Fantasmas si aún no lo has hecho. Es bastante fácil de encontrar en línea y bien vale la pena verlo. También háganme saber en los comentarios o a través de gustos si ustedes quieren que haga esto una cosa anual o no. via WordPress https://ift.tt/2Q0rMOY |
Francisco Guillén
Un viajero amante de la tecnología. Archivos
Febrero 2019
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